Noah Lyon in ROCK'N'ROLL Vol. 1 exhibition at Sørlandets Kunstmuseum
Kenneth Anger (US), Charles Atlas (US), Ernst Billgren (SE), Eric Boman (SE), Nathalie Djurberg (SE), Richard Dumas (FR), Dan Graham (US), Charlotte Gyllenhammar (SE), Richard Hamilton (UK), Carl Michael von Hausswolff (SE), Siri Hermansen (NO), Hans Isaksson (SE), Allen Jones (UK), Richard Kern (US), Anna Kleberg (SE), Gunilla Klingberg (SE), Noah Lyon (US), Robert Mapplethorpe (US), Bjarne Melgaard (NO), Marilyn Minter (US), Are Mokkelbost (NO), Jockum Nordström (SE), Tony Oursler (US), Jack Pierson (US), Robert Rauschenberg (US), Mick Rock (UK), Torbjørn Rødland (NO), Ricky Swallow (AUS), Keiichi Tanaami (JAP), Andy Warhol (US), Charlie White (US)
Rock’n’ Roll Vol. I er Sørlandets Kunstmuseums store satsning sommeren 2007. Utstillingen tar sitt utgangspunkt i 1960-tallet, den perioden da kunst og rockemusikk på alvor begynner å gli inn i hverandre. I dagens kunstscene ser vi fremdeles spenningsfeltet mellom musikk og kunst i gjensidig påvirkning og inspirasjon. I de verk som vises – fotografier, filmer, installasjoner, tegninger, konsertplakater m.m. – synliggjøres en utfordrende og heftig energi.
Energien i rockemusikken har alltid fascinert billedkunstnere. Utstillingen starter som nevnt i det tidlige 60-tallet, da en fullstendig eksplosjon av kreative virksomheter innen både kunst og musikk skjer på begge sider av Atlanteren. I Storbritannia forsøker popkunstnere som Richard Hamilton å fange den nye tidsalderen i verk som Just What is it That Makes Todays Homes so Different, so Appealing (1956) eller når han designer platecoveret til Beatles ”White Album”(1968). I USA er det Andy Warhol som på alvor har en grenseoverskridende holdning i sitt kunstnerskap, hvilket blant annet resulterer i ett nært samarbeid med band som Velvet Underground og Rolling Stones.
Den voksende rockescenen utøver en sterk tiltrekningskraft og mange kunstnere og musikere begynner å blande stiler og virkeområder. John Lennon, David Bowie og Bryan Ferry er bare noen eksempler på musikere som startet sin kreative bane på kunstskoler.
I Rock’n’ Roll Vol. I vises verk der innflytelsen mellom rock og kunst er tydelig. Utstillingen presenterer blant annet den eksperimentelle og innflytelsesrike filmen Scorpio Rising (1963) av Kenneth Anger. Venus in Furs er et utdrag fra Charles Atlas film Because We Must fra 1989, der Michael Clarks koreografi med psykedeliske undertoner er i et samspill med Lou Reeds Velvet Underground sanger. Et sentralt verk er en installasjon av Tony Oursler kalt Combine (Don´t Trust Anyone Over Thirty, All Over Again), (2005), der hele myten omkring sex, drugs & rock´n roll settes i søkelyset.
Utstillingen inneholder kjente verker som for eksempel Peter Blakes platecover av Beatles- albumet ”Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”(1967) og Robert Mapplethorpes berømte fotografier av Patti Smith fra 1970-tallet. Banana Blackav Torbjørn Rødland og Hans Isakssons Slapstick har klare referanser til Andy Warhols bananmotiv på platecoveret ”The Velvet Underground & Nico”. Videre har flere av verkene berøringspunkter til rockemytologien som Anna Klebergs fotografier av bilseter, Charlie Whites rekonstruksjon av rettsaken mot Charles Manson, Siri Hermansens installasjon laget av vakre glassperler og piller og ikke minst Warhols svevende heliumfylte sølvputer.
Felles for disse kunstnerne og fotografene er at de beveger seg i grenselandet mellom det kunstneriske og det kommersielle, mellom det tradisjonelle og det eksperimentelle. Forholdet mellom rockemusikk og billedkunst kan tolkes på flere måter.
I Rock’n’ Roll Vol. I vil rockenostalgien føre kunstopplevelsen opp i nye høyder.
Kuratorer: Marianne Hultman og Jan Walaker
Utstillingen Rock’n’ Roll Vol. I er produsert av Norrköpings Konstmuseum, Sverige, i samarbeid med Sørlandets Kunstmuseum.